
Desde NOCTURNOLOGÍA en RedAragón nos llega una iniciativa muy interesante que parte de la archiconocida revista ZUM!
Música pintada: Varios artistas pintarán en directo lo que les sugieren canciones de la última década de grupos como Franz Ferdinand, The White Stripes, The Flaming Lips y otros más, en distintos bares de la zona situados en las calles de La Paz y Moliner.
Fiesta SINESTESIAS tendrá lugar este sábado 19 a partir de las 23 horas. No dejéis de pinchar este enlace para tener toda la información sobre los artistas que participan en este evento, los bares en los que tendrá lugar así como los horarios y las canciones.


Esta misma noche, 30 de octubre, será Noche de Swing en el Eve’s Bayou. Podremos disfrutar de la actuación de Manu Manuel-Jazz Band la cual amenizará las copas con clásicos del Jazz.
Eve’s Bayou
Viernes 30 de octubre
C/Don Juan de Aragón
Entrada libre

Mañana, Sábado 31, será una noche de miedo ya que se celebrará una fiesta de disfraces con motivo de Halloween. Para redondear esta fiesta no podía faltar una actuación especial. Minerva Arbués nos proporcionará un divertido espectáculo de cabaret, como contrapunto, para alegrar tan lúgubre noche.
Eve’s Bayou
A partir de las 21 horas
Entrada libre

¿Qué nos depara el futuro?¿Cómo serán los actores en el siglo XXII? Tal vez haya robots actores pero, si la tecnología avanza cada vez mas rápido…esos androides podrían quedar obsoletos aun siendo útiles. Éstas son las historias de uno de éstos modelos reemplazados… El Actron 1.3.
Esta actuación en forma de monólogo, realmente divertido, nos desvela a un ACTRON 1.3, joven aunque sobradamente preparado y tristemente reemplazado antes de llegar a la cima de su carrera.
No os lo perdáis. Un espectáculo divertido y original para la noche del miércoles.
Miércoles 28 de octubre de 2009
VÍA LACTEA
C/Doctor Palomar 25, zona magdalena
Hora: 21:00 – 22:30pm

Cuando quedaba con la reina de la ilustración, la maestra de los tocados, la gran anfitriona y todas las demás bellas artistas, tomaban café. La de los dedos finos utilizaba los restos de su café descafeinado para fabricar una pequeña tumbita. Decía que era para enterrar lo malo del día.
Así empezó a relacionar las cruces con aquellos cálidos momentos. Cruces que señalan fechas en el calendario, cruces que guardan a nuestros seres queridos, cruces que marcan recuerdos.
Irene Burgos, artista procedente de Guadalajara aterriza en Zaragoza para mostrarnos su obra en la galería Calvo i Mayayo.
Podéis acercaros a su figura visitando su blog La casa desnuda.

Tumbitas de café
Calvo i Mayayo,Zaragoza
Del 2 al 31 de Octubre de 2009
c/ La Cadena, 28

La Lonja exhibe desde este ´viernes día nueve la muestra de Pepe Cerdá “El oficio de pintar”:
La Lonja, Plaza de las Catedrales, Zaragoza
De 10:00 a 14:00 y de 17:00 a 21:00h.
Del 9 de Octubre al 22 de Noviembre de 2009
Entrada gratuita.
Entre los pintores aragoneses de la generación de los ochenta, que protagonizaron, junto con sus colegas dedicados a otras disciplinas, la extraordinaria eclosión artística que se desarrolló en nuestra comunidad y en toda España durante dicha década, hace años que viene destacando por méritos propios, en virtud de la relevante singularidad de su trayectoria y sus propuestas (que han permanecido siempre, con algún deslizamiento de naturaleza relativamente conceptual, en el ámbito de la figuración), el pintor Pepe Cerdá (Buñales –Huesca–, 1961), cuya sorprendente eficacia expresiva, aliada con una personalidad desbordante que se trasluce en la contenida exuberancia de los relatos y las imágenes que pueblan su pintura de los últimos años, le han situado en un lugar muy destacado entre los artistas españoles actuales, a lo que sin duda también contribuye la cada vez más consistente proyección de su trabajo en otros países, sobre todo en Francia, Holanda y Suiza.
Desde las obras simbolistas y mitológicas de sus primeras exposiciones zaragozanas (con las que obtendría en la década de los ochenta un premio nacional de dibujo y otro de pintura concedidos por el Ministerio de Cultura), pasando por las propuestas informalistas (primero rigurosas en lo formal y lo matérico, y enseguida transidas de figuras latentes o subsumidas y de múltiples trampantojos que actuaban como verdaderas cargas de profundidad) que se derivaron de su estancia durante dos años en la Casa de Velázquez de Madrid y tuvieron una fecunda continuidad a lo largo de sus primeros años en París –donde residió de 1990 a 1997, abriéndose caminos que sigue frecuentando desde entonces– y por la progresiva recuperación de las temáticas relacionados con la mitología y la historia sagrada (lo que también supuso un decidido regreso a la figuración sin paliativos, tanto más depurada y sintética y personal cuanto más avanzaba en la convicción de su pertinencia por encima y más allá de cualquier moda u oportunismo fácil), hasta llegar a la práctica casi vindicativa de una refundada pintura de historia con base fotográfica y protagonistas recientes, para desembocar desde los primeros años del nuevo siglo en la constante y a veces fervorosa dedicación al paisaje y los retratos que ha venido desarrollando hasta hoy mismo, la pintura de Pepe Cerdá se caracteriza y distingue por ese vigor directo y esa incontestable autenticidad y esa eficacia plástica y esa inefable contundencia emocional que sólo se pueden conseguir entregándose con absoluta convicción y sin condiciones previas al azaroso, inagotable y placentero oficio de pintar.
En esta exposición de sus pinturas más recientes, Pepe Cerdá nos ofrece de nuevo (con la desenvoltura técnica y la arrolladora facundia y la timidez emocionada cuanto encubierta que han distinguido siempre su obra y su personalidad) esos centelleantes tiovivos varados en el tiempo y esos escaparates que acaso reproducen los gozos y miserias del universo mundo y esas gasolineras donde nada sucede pero la vida pasa inconteniblemente y esos paisajes hondos brotando de la luz o la memoria y esos raros retratos ecuestres con tractor y esa tan peculiar como imprevista galería de los oficios y ese ligero friso inacabado de múltiples retratos donde algunos amigos o vecinos o colaboradores puntuales cobran vida perenne en gestos, carnaciones, vestimentas, miradas que resumen al fin y justifican, sin conciencia de hacerlo, la vida y la pintura para siempre, suponiendo que puedan existir plazos tan largos.
Rafael Ordóñez Fernández
Fuente www.redaragon.com
La artista zaragozana Maite Ubide, dedicada plenamente al grabado, presenta el trabajo de los últimos 20 años. La inauguración tendrá lugar el próximo jueves 8 de octubre en el Palacio de Montemuzo.


El pasado día 29 de septiembre se inauguraron en la galeria de arte Salduba dos exposiciones; una del pintor aragonés Gabriel Portolés, que pinta al temple y es conocido como el gran retablista del siglo XXI, y otra del Escultor argentino Miguel Ángel González, conocido por la fuerza expresiva de sus obras. Son dos maestros de su arte, de su técnica y sobre todo, maestros en el domino del dibujo.
Gabriel Portoles
Uno de los secretos de la obra de este pintor aragonés, radica en el color, en las transparencias que alcanza gracias a la utilización de la técnica del Temple al huevo. Portoles ha rescatado y recuperado, una vieja técnica consumada, que ha renovado y ha hecho suya. Fue discípulo del maestro Jorge Alumá, quien le enseño todo sobre el retablo y la alquimia del temple. En sus obras puede conseguir diversas tonalidades y texturas con colores brillantes, transparentes, en especial los amarillos, ese amarillo que caracteriza su trabajo. Los matices están logrados con el color muy diluido y por superposiciones. Pinta con ritmos geométricos a través de un dibujo altamente descriptivo. El pintor aragonés ha expuesto en numerosas ocasiones, tanto en nuestro país como en Francia, Alemania y los Estados Unidos. Su obra esta presente en colecciones importantes dentro y fuera del país.
Es creador de un mundo especial y mágico. Convierte a cada uno de sus retablos en una admirable muestra de las posibilidades que el realismo confiere al arte. La exposición etará abierta hasta el 19 de Octubre.

Miguel Ángel González
Escultor argentino que trabaja el hierro, y a través de ese metal expresa movimiento, emoción, esfuerzo, angustia, desesperación. Sus trabajos son piezas de hierro que palpitan, que transpiran mil emociones, que expresan el sentir del escultor. Miguel Ángel González cuenta con una trayectoria larga, llena de éxito y reconocimiento con exposiciones entre Argentina, Francia, Holanda y España, prueba de ello son las obras monumentales que tiene en muchos espacios abiertos de diferentes ciudades. El artista argentino ha traído trabajos que nos invitan a la reflexión.
La muestra podrá contemplarse hasta el 29 de Noviembre.

Galería de Arte Salduba
C/ Madre Vedruna, 5

Este fin de semana se celebra en Zaragoza la VI edición de La Carrera del Gancho, evento en el que el céntrico barrio vive una interesante transformación artística.
Hoy viernes 18, a partir de las 21.00h comienza el encuentro ENGANCHARTE cita previa a la carrera del gancho donde varios artistas se reúnen en el albergue de la c/ Predicadores del barrio de San Pablo.
El próximo día 20 entre las 11 y las 20 horas tendrán lugar diversas transformaciones y actividades para todos los públicos en la zona y a partir de las 20.30h tendrá lugar la clausura y acción final.

La Galería de Arte Salduba inauguró el martes 1 de Septiembre la exposición Anuario 2009-2010.
Esta gran muestra reúne el trabajo de una larga lista de artistas de gran prestigio nacional e internacional. En esta exposición se exhibirá una obra por artista, tanto pintores como escultores que pasaran por la galería Salduba durante la nueva temporada.
También se presentó el libro “Anuario Temporada 2009-2010”. Dicho Anuario contiene la programación expositiva con imágenes y críticas de la obra de todos los artistas que conforman el magnífico equipo de creadores del Grupo de Arte Escola y que se ha incrementado con la suma de nuevos artistas de gran talento.
Esta exposición estará hasta el 28 de septiembre.
C/ Madre Vedruna, 8
