En la Galeria Salduba se ha inaugurado una exposición de cuatro artistas: Espax, Héctor Fernández, Roser Aguiló y Anna Seguranyes. Representantes en estos momentos de la vanguardia catalana, artistas todos ellos con una sólida trayectoria, de tendencia realista y figurativa pero de estilos diferentes. Espax es un artista que nunca se repite, en sus palabras el pintor nos dice que su pintura esta en una evolución continua. Héctor Fernández, licenciado en Bellas Artes por la Universidad de Barcelona, su talento se traduce en el dominio del dibujo, que se pone de manifiesto en sus figuras en movimiento. Roser Aguiló, artista temprana, empezó pintando desde muy joven. Sus primeras exposiciones llaman la atención de público y critica por desarrollar una pintura diferente, rica en color y sentimientos, la obra de esta artista, no es la representación de la realidad, ni una transcripción de la Naturaleza, sino que más allá de la apariencia contiene otro orden de significación; es poética, surrealista y simbólica. Anna Seguranyes nos presenta una obra de gran fuerza cromática. Utiliza la pintura para plasmar lo que ha capturado con la fotografía, pinta momentos y formas de vida; se inspira en el estilo de vida americano, resaltando los iconos urbanos que conforman la estampa costumbristas del siglo XXI.
Texto de Galería Salduba

Hasta el 7 de Junio. C/ Madre Vedruna, 5.


El Jueves día 27 de de Mayo a las 19:00h reciben la visita de Sandra Andrés Belenguer para hablar de su libro “El violín negro”, un libro que nos descubre muchos de los secretos del fantasma de la ópera, pasión confesada de la autora.

El viernes 28 de Mayo a las 20:00h presentación de Yésica un abrío d´agora escrito por Elena Gusano Galindo, una obra de teatro escrita en Aragonés que os presentan con la compañía de la autora y el editor.

El sábado 29 de Mayo se celebra la última edición por este año de:
-Tardes de Blog a las 18:00h con Jose Angel Gilaber responsable de: http://mirecetario.es/wordpress/
Dirige y coordina Javier Lopez Clemente.

-Ciclo de narradores “Como iba contando” a las 20:00h. Ciclo de cuentacuentos dirigido y coordinado por Cristina Verbena para público juvenil y adulto. Este mes contamos con Virginia Imaz de Bilbao. Precio 3€ por persona. Duración 1 hora aprox.

El Pequeño Teatro de los Libros
Silvestre Perez 21
Zaragoza

Ana Felipe impartirá un curso de cubiertas cerámicas del 23 al 27 de agosto 2010 (40 horas) en el Taller Escuela de Cerámica de Muel (Zaragoza)

PRESENTACIÓN:
Este curso se oferta para ceramistas tanto profesionales como aficionados
que quieran adentrarse en el apasionante mundo de las cubiertas
cerámicas, tanto si se tienen conocimientos previos como si no los hay.
Pretende ser un medio para acercar ese mundo de los esmaltes y engobes
considerado tan complejo, para que cualquiera pueda entenderlo
de una manera fácil y accesible, para alejar ese mito de “Los duendes
del horno”, para controlar y conseguir los objetivos que en este campo
cada uno quiera abarcar.
Planteamiento y objetivos:
El planteamiento inicial del curso consiste en comenzar por conocer los
materiales con los que vamos a trabajar; su procedencia, constitución
y propiedades tanto de forma individual como en presencia de otros
elementos. Este es el mejor principio para cualquiera de los métodos y
trabajos que a cualquier ceramista se le ocurra plantear.
Una vez conocidas las principales materias primas cerámicas, pasaremos
a conocer los diferentes métodos de combinar estos elementos y
las maneras de formular. Trabajaremos tanto con recetas porcentuales
como con formulación Seger, haciendo primero unos ejercicios teóricos
paso a paso para comprender estas formas de formulación, y una vez
entendido el procedimiento pasaremos a trabajarlos con hojas de cálculo
informático ya programadas y de muy fácil manejo que nos agilizará
tremendamente el trabajo de formulación.
En tercer lugar, después de conocer los elementos, las formas racionales
de combinarlos entre ellos, pasaremos a plantearnos los diferentes
métodos de ensayo o métodos para programar un trabajo de investigación,
válidos para trabajar con engobes, esmaltes, pastas cerámicas,
coloración, etc. Los métodos de trabajo que se abordarán en el curso
serán desde los binarios, triaxiales y teraxiales a los diagramas de fases.
En este curso el planteamiento primordial no es tanto el conseguir un
recetario de buenas fórmulas (que por supuesto, seguro que surgirá del
trabajo realizado en las prácticas), como el adquirir unos conocimientos,
un método de trabajo, y unos recursos para poder abordar cualquier investigación
sobre cubiertas cerámicas que cada uno se quiera plantear
posteriormente en su taller, y aunque en esta ocasión centraremos el
trabajo fundamentalmente en alta temperatura, la base de conocimientos
y formación será igualmente válida para todo el que quiera plantearse
trabajos en baja y media temperatura.
La práctica:
En el taller el trabajo se organizará por grupos para practicar los diferentes
modos de formular y métodos de ensayo, explicando en todo momento
los condicionantes que influyen en los resultados (soporte de las
piezas, tipo de hornos, temperatura de cocción, atmósfera del horno, velocidad
de subida, intervalos de maduración, etc.) y una vez que salgan
las muestras del horno, con ellas delante, entre todos hacer puesta en
común y análisis de principio a fin del trabajo realizado por cada grupo.
A cada grupo de tres o cuatro personas se le asignará un muestreo
diferente, y al finalizar el curso se hará un exhaustivo trabajo de recogida
de datos, fórmulas y fotografiado de las muestras realizadas que se
entregará completo a cada uno de los participantes en formato digital (CD o DVD).

NÚMERO DE ALUMNOS
A partir de 8-9 alumnos hasta 24. Este curso se ve favorecido,
al contrario que otros, por la mayor cantidad de
participantes, ya que las explicaciones teóricas se pueden
hacer de la misma forma con 8 que con 24, pero el número
de muestras que se obtiene de las prácticas y analiza es
mucho mayor con un grupo numeroso.
IMPORTE DE LA MATRÍCULA
HORARIO
de 9 a 14 y de 16 a 19 h.ORTE DE LA
MATRÍCULA
280 €
(incluye porfesor, todos los materiales, 2 libros de apuntes,
DVD con imágenes de cientos de muestras, documentación
y programa de cálculo Seger informático)

CONTENIDOS
. Estudio de los minerales y materias primas.
. Combinación y características de las materias
primas.
. Recetas porcentuales y formulación Seger
. Cálculos de moles a porcentaje y de porcentaje
a moles con programa de cálculo informático.
. Características y clasificación de los esmaltes y
engobes cerámicos.
. Los soportes cerámicos para la aplicación de
cubiertas.
. Coloración de las cubiertas cerámicas.
. Elementos que intervienen en los resultados
finales de los esmaltes.
. Métodos de trabajo y experimentación ; binarios,
triaxiales, tetraxiales y diagramas de fases.
. Cocción: tipos de hornos, manejo y combustibles,
carga, atmósfera del horno, curvas de
cocción, el enfriamiento.

PARA MÁS INFORMACIÓN
617 96 60 27
a_felipe_r@yahoo.es
TALLER ESCUELA DE CERÁMICA DE MUEL:
Carretera Valencia
Muel (Zaragoza)
Tel: 976 14 52 25
TRANSPORTE:
Zaragoza- Muel
AUTOBUSES y TRENES
Tfno: 902490690
(Estación de Delicias, Avda Navarra Nº 80,
Zaragoza)
Organiza:

INSCRIPCIÓN Y FORMA DE PAGO
Ingreso del importe de la matrícula en cuenta:
2086 02 29 56 33-000190-27. (entidad:CAI)
Indicando en el asunto: Curso de cerámica y el nombre
de la persona inscrita.
Se emitirá factura del pago a cada uno de los participantes
Una vez hecho el ingreso enviar la copia del justificante de
pago y de los datos solicitados a la siguiente dirección de
email o al fax:
a_felipe_r@yahoo.es
fax: 976 14 35 76
DATOS SOLICITADOS:
NOMBRE:
APELLIDOS:
DIRECCIÓN POSTAL:
TELÉFONO DE CONTACTO:
EMAIL:
DNI:
PROFESIÓN:
EDAD:
ESTUDIOS REALIZADOS O FORMACIÓN CERÁMICA CERÁ-
MICA:
COMENTARIOS PARA LA PROFESORA DE INTERESES O
MOTIVACIÓN QUE TIENE POR ESTE CURSO:

El escultor andaluz Chiqui Diaz ha traído a la galeria Salduba, una gran colección de esculturas de bronce dedicado a la naturaleza. Desde su taller en Olivares-Sevilla, en una finca en medio del campo, Chiqui Diaz trabaja la escultura. Su creación artística tiene un proceso largo donde el artista participa en primera persona en todas sus fases. Trabaja en medio de la naturaleza, observando el comportamiento del animal elegido, profundizando en el estudio de su anatomía y de sus aspectos morfológicos. En sus comienzos, el escultor sevillano empezó representando ciervos, corzos, caballos, toros, en reposo o en movimiento, dentro de una línea realista; pero la obra de Chiqui Diaz va mas allá de la pura representación, el artista idea nuevas formas de expresividad, de concepción, quiere dinamismo y movilidad, sus esculturas se convierten en piezas modulares y movibles, tomando formas abstractas al separarse y recuperando su forma real al acoplarse, ejemplo de ello son “La leona”, “La rana”, “El toro”, también crea esculturas que representan el movimiento, nos sorprende con sus aves en vuelo sin puntos de apoyo, o sus ”Mariquitas volando” sujetas desde un extremo de una de sus alas dejando todo el peso en el extremo opuesto creando de esta manera la sensación de oscilación, o su “Galgo”, escultura por la cual fue premiado y denominado como mejor escultor Animalista de Europa, representando al animal en plena persecución y dando la curva, con toda la musculatura en acción y sujeto solo de una pata, único punto de unión con la base, dando la sensación de, que su cuerpo esta en el aire, retando a la gravedad, o sus lagartijas de cuatro metros, adheridas a la pared de un gran edificio. Y es que estamos hablando de un escultor que conoce muy bien los extremos del broce, ha trabajado desde muy joven en la fundición familiar, su oficio le ha permitido conocer los secretos de este material y sabe hasta dónde puede llegar y arriesgar. Sus esculturas también nos ofrecen diferentes sensaciones, el artista nos invita a acariciarlas para sentir las formas y las texturas que son agradables al tacto o nos recrea la vista con los diferentes colores que le da a la pátina en el acabado final. Este es el arte de un gran escultor, inventor de las formas, que une creatividad y conocimiento, un escultor que transforma a la materia en un arte vivo.
Texto de Galería de Arte Salduba
Hasta el 25 de Julio, C/ Madre Vedruna,5

El próximo 10 de mayo se inaugura en el Espacio Cultural Centrovía una muestra de fotografía de Josian Pastor.
Del 10 al 31 de Mayo
En horario de 8:00 h. a 20:00 h.
Polígono Industrial Centrovía (La Muela, Zaragoza)
C/ San Francisco, nº 1

La librería El Pequeño Teatro de los Libros y el grupo de Teatro
Pingaliraina han programado una sesión de CUENTACUENTOS
para público familiar el SÁBADO 8 DE MAYO a las 18:00h “historias, músicas
y leyendas Aragonesas”.
Edad recomendada: A partir de 4 años
Precio: 3€ por niño
Duración: 1 hora aprox.

CUENTACUENTOS. SÁBADO 8 MAYO 18:00H. 3€ POR NIÑO

EL PEQUEÑO TEATRO DE LOS LIBROS
SILVESTRE PEREZ 21
ZARAGOZA

El martes 27 de Abril, se inauguró en la galeria Salduba la exposición del pintor Eduardo Malvehy. La obra de este artista barcelonés afincado en Zaragoza se distingue por una técnica de cualidades y características propias, compleja en su proceso creativo e indescifrable ante los ojos. Su estilo y técnica que son únicas, han llamado siempre la atención, por eso todas sus exposiciones cuentan con la buena respuesta del público. Sus vistas urbanas, son atractivas ciudades donde nos proyecta su propia visión del entorno paisajístico, en ellas reina la serenidad; nos hablan y nos cuentan de amaneceres y atardeceres de tonos cálidos, o de ciudades sumergidas en la niebla, de tranquilos puertos veraniegos o de grandes urbes inalterables. Malvehy se recrea en las arquitecturas que identifican a cada ciudad a través de una composición de signos geométricos pero donde no existe la línea, las formas están definidas por el contraste de tonalidades, por lo tanto el color es muy importante en su pintura, con él juega a las formas, a los reflejos, a los juegos lumínicos y a través de esa depurada técnica atrapa los matices.
Eduardo Malvehy, no deja de sorprendernos en cada exposición, es un artista con una gran sensibilidad expresiva y nos ha traído su otra expresión artística, una colección de abstractos geométricos, que nos ha sorprendido agradablemente, porque son obras que estimulan y relajan a la vez. Y se podría decir que entre esta colección y la siguiente hay un abismo, pero no es así, porque el artista sigue fiel a su técnica y a su estilo que son únicos, logra reconciliar esas dos líneas artísticas y nos impone un equilibrio que nos agudiza los sentidos para disfrutar de su arte abstracto que se apoya en la emoción, en su revolución interior y en la expresividad del color. Por lo tanto tenemos aquí una exposición rica en diálogos pictóricos, y por consiguiente para el Grupo Escolá es un honor contar con la obra de este gran maestro, veterano en el campo artístico, que cuenta con una intensa trayectoria expositiva, con exposiciones en diferentes ciudades de Europa y de Estados Unidos, premiado en varias ocasiones y que siempre a contado con el reconocimiento de la critica y sobre todo, del cariño y la admiración del público.
Texto de Galería Salduba

Galería Salduba
C/ Madre Vedruna,5
Hasta el 17 de Mayo.